Warren Fischer y Casey Spooner llevan varias barajas en sus bolsillos. ¿Con cual jugarán en esta ocasión? Fischerspooner vienen al FIB Heineken para mostrarnos que tienen muchos más comodines que su infalible “Emerge”.
Los norteamericanos, y su equipo artístico, estarán sobre el Escenario Hellomoto para remover el gesto y el volumen presentando las canciones de “Odyssey” (EMI), su más reciente trabajo. Casey Spooner se presta a dialogar acerca del presente de Fischerspooner.
Ya queda poco para veros en el Festival.
Sí, es algo que nos da curiosidad. Los dos últimos meses ha hablado con gente que ha actuado en el Festival y todos coinciden en que fue algo muy grato y positivo.
Será una buena ocasión para acceder a vuestra propuesta de modo completo ¿no?
Sí, en nuestros directos lo que queremos decir es que nadie debe sentir vergüenza de nada, nadie debe sentirse culpable de nada. Sólo tiene que hacer lo que desea.
Parece que estáis muy interesados en expresar mensajes artísticos, sociales y políticos.
Sí, me alegra saber que se percibe eso porque nos interesa hacerlo. Queremos entretener pero también asumimos cierto grado de complejidad en nuestra propuesta.
Habéis trabajado dentro de un formato electrónico, ¿creéis que la abstracción de estos sonidos os sirvió para expresar cosas de nuevas maneras?
La electrónica nos sirvió para ofrecer performances de modo inusual. Nuestro espectáculo ha cambiado, además en “Odissey” hemos incluido otro tipo de instrumentos. La electrónica nos ayudó a explorar muchas nuevas ideas.
¿Cómo es vuestro nuevo directo?
Es completamente diferente. Es una mezcla de interpretación e ilustración de la música que hacemos. Seguimos con la idea de sacar un provecho inusual a las ideas simples. También influye que ahora vayamos con unos grandes músicos.
¿Esto os ha descubierto algo nuevo de Fischerspooner?
Sí, llevamos siete años haciendo música y llegó un momento en el que me cansé de seguir haciendo lo mismo, cambiar de sistema de trabajo nos sirvió para aclarar conceptos. Por eso el disco es tan claro. Puedes escucharme y entenderme.
¿Cómo te sientes cuando se habla de la actitud artística Fischerspooner?
Muy bien, en serio. Eso representa algo que nos gusta como personas. Nuestro bagaje tiene mucha esencia artística. Aunque hay algo que siempre me inquieta acerca del entretenimiento. Es sentir que puede haber artistas que, por no estar en un determinado nivel de exposición, pueden frustrarse pensando que su creatividad no llega a la gente.
Es que para mucha gente el arte puede significar un simple complemento.
Sí, no se por qué ocurre. Ves las listas de éxitos y no encuentras nada diferente. Hay mucha gente que opta por crear inmersa en el negocio. Yo quiero hacer lo que hago y quiero aguantar, pase lo que pase. El precio que se paga por simplificar el arte es la pérdida de la identidad.
¿Crees que una canción puede cambiar la vida de alguien?
Por supuesto, a mí me pasó, en plena adolescencia. Hay canciones que aparecen en un momento de necesidad y te dicen algo. Pero también pueden ser libros, imágenes o mil cosas más. Son cosas que conectan contigo y que te hacen compartir emociones.
¿Y quienes te impactaron en esa adolescencia?
¡Dios mío, déjame ver! The Sisters Of Mercy, Chaka Khan, Violent Femmes y muchos más. Me hacían soñar y me imaginaba a mí mismo sobre un escenario.
¿Y ahora?
Me siento cómodo sobre él. No sé por qué pero es un estado extraño, es una mezcla entre estar excitado, concentrado y enfocado al exterior, al momento. Es algo poderoso. Entre la música, las imágenes, los detalles de teatro experimental y la expresión corporal me siento fuerte, con paz. Es una transformación, me siento como un camaleón extraño.
